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学会参与主办第二十届(2017)西湖艺术博览会
2017/11/15    来源:浙江省文化产业学会

西湖艺术博览会是杭州市政府主办的“中国杭州西湖国际博览会”的注册项目,中华文化促进会、浙江省文化厅、浙江省文联、浙江省文化产业学会参与主办,上海礼宾堂实业有限公司特邀主办,浙江省文化艺术发展有限公司承办。第二十届(2017)西湖艺术博览会于2017年10月27至30日在杭州和平国际会展中心举行。本届展会设置了三大板块(当代原创、传统经典、手艺创意)、六大专题(回顾展、邀请展、主题展、推荐展、机构展、外围展)、九大类别(国画、油画、版画、雕塑、陶艺、水彩、装置、手艺、创意),可谓精彩纷呈。下面对本届西湖艺术博览会进行一个全方位的介绍:

 

一、20周年回顾展

名称:艺术西湖——历届名家作品回顾展

机构:杭州文化广播电视集团、西湖艺术博览会组委会

参展艺术家:

罗丹、达利、赵无极、林风眠、朱德群、靳尚谊、肖峰、全山石、陈逸飞、崔如琢、丁绍光、蒋铁峰、吴山明、潘公凯、许江、潘鸿海、杨参军、周刚、杨劲松、张尧。

前言:

自1998创办伊始,西湖艺术博览会坚持规范化、专业化、国际化的标准,在市场语境中致力于提高展览的学术性和专业性,经过稳步地发展,已成为中国艺术领域的一支重要力量。

值20周年大庆之际,本届艺博会隆重推出“艺术西湖——历届名家作品回顾展”。从学术角度出发,展览精心选取了罗丹、达利、赵无极、林风眠、朱德群、靳尚谊、肖峰、全山石、陈逸飞、崔如琢、丁绍光、蒋铁峰、吴山明、潘公凯、许江、潘鸿海、杨参军、周刚、杨劲松、张尧20位艺术家的作品,这些艺术家有些是作品由艺术机构代理参加西湖艺术博览会,有些是本人亲临现场。回顾展在艺术价值、文化价值、历史价值三个维度为观众呈现西湖艺术博览会在专业学术建构、发掘美学价值上所做的努力。

艺术,让每一个普通人都可以随时随地从日常琐事中抽离出来,感知美好、表达美好,就让我们一起艺海拾贝,共同回顾西湖艺术博览会的20年辉煌。

 

二、水墨邀请展

名称:艺术西湖——水墨精华作品邀请展

机构:杭州文化广播电视集团、西湖艺术博览会组委会

参展艺术家:

包辰初、杜高杰、郭牧、胡立新、宋柏松、杨劲松、高泉强、陈军、陈伟农、尹舒拉、常青、熊明、陈凌广、罗小安、张华录、徐和森、曾褀、孟林、王鸣、焦俊峰

前言:

水墨画,相传始于唐代,唐代大诗人兼画家王维提出“水墨为上”,后人宗之。五代、宋元、明清及近代以来,水墨画在中国绘画史上占着极重要地位。以笔法为主导,水墨画充分发挥其功能,“墨即是色”、“墨分五彩”等都为水墨画下一注脚。水墨画史的盛衰与文人画史的枯荣亦存在着紧密的联系。宋元后,文人艺术家居于主流地位,从元四家、四王、四僧、扬州八怪,直到近现代吴昌硕和黄宾虹,都以文人画家的素养支撑着水墨画艺术的高度和成就。文人水墨画代表着中华民族绘画的最大特性和最高水平。
    在“笔墨当随时代”的召感下,水墨画所蕴含着的绘画艺术,历时性和共时性变化巨大。西湖艺术博览会作为文化艺术交流的平台,致力于发扬水墨精神的艺术本质,值二十周年之际,特举办《艺术西湖——水墨精华作品邀请展》。展览邀请包辰初、杜高杰、郭牧、胡立新、宋柏松、杨劲松、高泉强、陈军、陈伟农、尹舒拉、常青、熊明、陈凌广、罗小安、张华录、徐和森、曾褀、孟林、王鸣、焦俊峰二十位水墨艺术名家作品参展。
    邀请展中二十位水墨艺术名家,在继承传统的基础上,讲究趣味与形式的效果,传统与现代的碰撞,东方与西方的交融,风格迥异,形式创新,幻化出水墨文化特有的传统精神与当代意韵。

 

三、20个主题展

1、礼宾堂梦缘五朝藏品展

机构:上海礼宾堂实业有限公司

前言:

礼宾堂是一家拥有10万余件中国古典艺术品的藏馆及文化交流平台。已积累40余年的收藏史和20余年的拍卖经验。现集团总部位于中国上海长宁区,占地面积8000平方米。拥有上海、杭州、香港三大运营基地,杭州艺术服务中心,以及新加坡、澳大利亚墨尔本两个办事处。产品及服务遍及全球几十个国家和地区。

礼宾堂旗下集拍卖、质押、典当及文交所等多个机构。以文化创意为基础,通过金融、艺术、生活三者相结合的形式,打造一个国际、国内卓越的艺术收藏、交流、投资的综合平台。

2、盛世收藏——首届书画惠民展

机构:浙江电视台影视娱乐频道、浙江得艺文化创意有限公司

前言:

为更好落实国家关于“艺术走进百姓生活”的号召,西湖艺术博览会在其原有配置基础上,增加了“书画惠民展”单元。“书画惠民展”活动由浙江电视台影视娱乐频道、浙江得艺文化创意有限公司共同承办。

书画惠民展活动拟邀约包括吴山明、何水法、闵庚灿、杜高杰、宋松柏、吴静初、曹寿槐、高法根、倪郡阳等国内外百位以上书画艺术家共同参与创作。

作品将以最高端的规格,最亲民的价格,通过博彩书画惠民大礼包的形式,让普通消费者也可以轻松拥有名家书画作品,真正让高雅的书画艺术走进并服务于百姓生活。

3、一池荷叶——晨晓绘画的生命美学

机构:新西兰太平洋文化艺术交流中心

前言:

带着一部中国思想词典走世界,以多层次的文化反思与世界对话,跳出中国局限,去加入更广阔、更深刻的对话语境,在世界范围对照自己的艺术观。现在,又带着一部世界思想词典回中国,激发这里新困境中的文化独力精神。最终目标:追求做一个具有“独立精神的艺术家”。

26年的海外之旅文化反思,他带回了绚丽夺目的“生命美学”。他的绘画形态,汲取了西方社会的唯美精神、中国文人画意味、当代中国的实验活力,既外师造化,去感受天地万物的灵启,又中得心源,抵达自我的精神境界,拉开与群体印象的距离,他画自己的画,并带给我们独一无二的冲击力——“晨晓式的”美学冲击力。

“晨晓绘画的生命美学”,其特征是一种强力,贯穿炫目的色彩、大块面的构图、突出而处理独特的主题,每一笔触,都在建构生命的极度欢愉,同时揭示生命的敏感和微妙。晨晓创作与传统的关系,与其说是“颠覆”,不如说是“挣脱”,跳出已成套路的判断系统,全新地处理自己的内在精神。艺术家释放内心的自由,才是真正的“出淤泥而不染”。

晨晓拥有一部自己的美学词典。他既不落入旧形式窠臼,更非无形式,他的极端,他有他的独特的艺术精神:“生命美学”!

生命美学落点在三个字:深!力!美!

深:在自然中寻找亿万年的生命记忆。

力:个性鲜明的色彩,无可比性的绘画语言,独特的原创性风格。

美:极具意味的审美形式。

由此倾出作品,这就是艺术的本质。

面对中华文化的精神困境,晨晓用生命美学发出呼唤:把真生命、真灵魂重新还给艺术!

带着中国思想词典闯世界,带着世界思想词典闯中国,归根结底是同一回事:所有历程,都在一个人之内。这个个性传统——自我传统,独立思考为体,古今中外为用。没什么能限定他,而他重新设定一切。

画幅深处,大海起伏,住在新西兰海边的晨晓,正像一个孩子,重重暴风雨中,没毁灭他的生命力,反而激发了他的生命美学,照亮了生命“它”,教给我们像大海那样欢笑。

4、丝路风情——新疆艺术作品展

机构:阿克苏文化馆

前言:

阿克苏地处南疆中心,早在公元前3世纪,它就已经是丝绸之路南北两道的要冲重镇。在长达千年的历史长河中,龟兹故地都是中国统辖西域的政治、军事、文化中心。在这里雪山、沙漠、绿州,这些看似在自然界里极端对立的景象却竟然如此和谐共存而不可分割。一条长达2179千米中国笫一大内陆河---塔里木河犹如一条绵长的锦带,将散落在这片土地上的历史人文和自然山川串联在一起,装扮出独特魅力的阿克苏。

在这里有风靡古代亚州的龟兹乐舞、今有流淌千年的塔里木河;有古代丝绸之路形成的关隘和烽燧;有风格独特的石窟、佛寺艺术和光耀千秋、闻达四海的龟兹文化;有泉涌四溢、流水潺潺、芳草萋萋的千年古树园---神木园;有千年不死、千年不倒、千年不朽的沙漠胡杨。同样,数千年的人类文明历史将不同的文明在此汇聚包容和吸纳创新,并由此而产生出生命力极强的而不同于他地的人文生态。这些都极大的促进了阿克苏地区内涵丰富的民间文化艺术,最终形成了风格独特、色彩艳丽、构图新颖的阿克苏农民画艺术。

近年来,在党的各项惠民政策的惠及下和各援疆省市的帮助下,农民生活日益改善,精神生活也发生了巨大的变化,各县市涌现出了一批优秀的农民画家,他们以各式各样的画面形式、色彩来描绘家乡巨变、移风易俗和民族亲情等,以弘扬和平、稳定、团结、发展为主旋律,从而表达了对祖国、对党、对社会主义的感激之情,阿克苏地区的农民画以其独特的艺术形式享誉疆内外。

5、变艺——国际艺术大师毕加索版画展

机构:盛世美术馆

前言:

毕加索(Pablo Picasso ,1881—1973),西班牙画家、雕塑家,20世纪现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表,立体派大师。20世纪是真正属于毕加索的世纪。他在艺术历程上从自然主义到表现主义,从古典主义到浪漫主义,然后又回到现实主义……他在各种变异风格中,都保持自己粗犷刚劲的个性,而且在各种手法的使用中,都能达到内部的统一与和谐。毕加索在漫长的艺术生涯中完成的作品约达六万到八万件,他用丰富的造型手段,即空间、色彩与线条的运用,于油画、素描之外,在雕刻、陶器、版画、舞台服装等造型表现上均注入了毕加索的风格与激情。

此次第20届西湖艺术博览会将展出毕加索“小丑系列”“三角帽系列”“卡门系列”“斗牛系列”等版画作品50余幅。毕加索的版画早期侧重写实,后期则注重内在表现力。毕加索将自然物象分解成几何块面,彻底脱离传统绘画的视觉规律和空间概念。所用线条简洁流畅、人物风景刻画一步到位。作品中用到了版画的不同技术和品种:铜版、石版、麻胶版、糖水腐蚀、细点腐蚀等等。

6、梦缘西湖——中法当代水墨艺术展

机构:法国国家艺术家之家协会

前言:

本次展览由法国国家艺术家之家协会主办,以人文的视角充分挖掘中国水墨的艺术魅力。参展的两位画家是陈军是朱毅中。

陈军出生于浙江兰溪,是中国美术家协会会员,中国科学院大学兼职教授,浙江省美术家协会理事、兰溪市美术家协会主席,中国民主同盟盟员,他的作品曾多次入选“中国北京国际美术双年展”和全国中国画作品展。中国国家画院院长方增先赞其墨竹“颇有板桥画竹之风”,山居作品“和黄宾虹苍浑华滋,意境深邃的画风如出一辙”。

朱毅中出生于浙江丽水,父亲是一名美术老师,受父亲的遗传与熏陶从小就喜欢画画,十几岁与老牌浙江美院毕业的魏漫飞先生成了忘年交,得到他的悉心教授,从而打下扎实的国画功底,八十年代中来到艺术之都巴黎,曾就读于法国巴黎高等美术学院,几十年来,就象一尾悠游在海洋中的小小鱼,经过几十年欧洲当代画风的陶冶,如今凭借自己潜心的艺术钻研创作,用独到的审美观与笔法,融抽象于国画内,化水墨于西画中,可谓別具一格,画境高远。

7、故事——中法艺术家陶瓷艺术作品联展

机构:中国《陶瓷科学与艺术》杂志社

前言:

故事是铭记过去的石碑,也是畅想未来的窗口。从古至今,人类讲述着各种各样的故事:对自然的敬畏、对荣光的崇尚、对回忆的追思、对梦想的渴望、对人性的拷问……大大小小的故事交织出纷繁的网,涵盖着整个人类社会。

此次,我们想呈现一个关于人与人、人与艺术、艺术与艺术的故事,回望与西湖艺术博览会一路走来的历程,展现数千载光阴沉淀而出的中国陶瓷艺术的华彩。不管是与西湖艺术博览会同行19年的艺术家朋友,或是接触陶瓷艺术时间不长的新锐艺术家,亦或是来自世界各地的艺术友人,关于这个故事,我们都有话要说。

以当代陶艺为桥梁,以炽热情怀为纽带,一同讲述属于我们的“故事”。

8、巴黎印象——法国油画雕塑作品联展

机构:法国巴黎奥奈文化创意中心

前言:

中华文化源远流长,法国文化欧洲瑰宝,中法两国的文化碰撞自古至今从未间断,艺术家们不断从中迸发出新的创作灵感。法国的文化历史悠久深远,形成了独特的艺术氛围。优越的经济、人文、自然环境让人们对法国流连忘返。法国作为文艺复兴的发源地之一,集结了来自世界各地不计其数的优秀艺术家及创作大师。中国长达5000多年的悠久历史和文化,一直令西方人心驰神往,神秘的中国对法国人有着不可抵御的诱惑。在法国启蒙先哲的推动下,欧洲曾出现过长达半个世纪的“中国热”。此次巴黎印象-法国油画雕塑作品联展秉承着构建东西方文化平等对话的理念,将更多的法国当代优秀艺术作品呈现给中国大众。

9、西湖独白——林伯禧作品展

机构:麒煌公关咨询有限公司

前言:

慢西湖

 

若能慢下来

静静的在西湖边

喝个慢茶 品点慢酒 半口雪茄

慢慢的看着这沉睡多年的湖水?

雨水?

泪水?

醉了 飘着 懒懒的

在等

等着慢慢走近

我 仍是漫不经心的烟

10、菡之语——金金新水墨艺术展(巴黎/杭州)

机构:聚文轩文化发展有限公司

前言:

画者,吸天地之灵气,结于人心之妙想,立于天地之间,万象在旁,神思融趣,豁然开朗,灵感溢涌,挥笔直遂。以追真所见所闻所感,以笔墨倾诉,纵横万状。赤橙黄绿青蓝紫,线条和色彩如此壮烈和狂野地诠释着情绪之中自然景观的印象—在传承中颠覆,在颠覆中独创一种全新的视觉语言。

巴黎是世界艺术圣都,也是金金多年艺术学习生活之地,在这里她得以尽窥西方艺术的无尽宝藏,汲取现代艺术的表现真经,她的画之所以能震撼人的视觉和打动人的心灵,是因为她有一股真情激荡其中。通过她独特的饶有情趣的艺术表现出来。她的画就是语言,深沉或热烈的意境,悠扬或缠绵的气韵,粗犷或飘逸的线条,无声似有声的彩墨交响。静中有动,动中有静。统一的风格,多彩多姿的绘画语言,都有作者依据不同的感受和情境,使用不同的表现方式,洋洋洒洒达到她所要的意境……

11、中国美术学院雕塑与公共艺术学院国际艺术工作坊教学展:

向自然学习——自然、空间、艺术Biomimetics nature, space, art

机构:中国美院雕塑与公共艺术学院公共空间艺术系

前言:

在人类文明漫长的演进过程中,生物的智慧在艺术上不断体现,仿生学的力量逐渐壮大,历史上有不少先人曾从事这方面的研究,但仅此是远远不够的,自然赋予艺术的智慧,仍需要我们对其进行一个更为深入、更具当下意义的解读,这恰是教学研究和创新尝试的目的,因此我们举办这一期的作品展示,邀广大群众共同参与。

此次展览源自中国美术学院雕塑与公共艺术学院-“向自然学习”艺术仿生学国际互访工作坊这一契机。展现关于公共空间及当代艺术实践的可能性,以自然元素为切入点,探求自然与艺术之间的互生关系。主要针对研究生群体展开学习创作,课程强调可持续发展的概念,从理念、选材、结构等维度进行仿生创作。将当代艺术同公共艺术相融合;将思想理念同文化交流相承接,使“自然的介入,饱含诗意”。

该系列展览的众多作品各具特色,既展现了功能美学的实践,也丰富了诗意美学的概念,真正回归自然,回归创作本体,进一步深入探讨人与自然,艺术与自然的奥妙。

12、神遇迹化——杜高杰艺术展

机构:现代画院

前言:

1998年,我参加了首届西湖艺术博览会。今年已是第20届,我再次应约参展。

1954年,我大学毕业分配到浙江大学,先后在土木系、建筑系任教素描、水彩水粉,并对全校开中国画选修课。1957年,我的中国画、水彩画、版画作品共4件入选浙江省第一届美展。其后,我的作品参加了多次全国重大美展。在国内外举办个人画展14次。2013年人民美术出版社出版《中国近现代名家画集·杜高杰》。

2014年,我在浙江大学任教60周年之际,中共浙江省委宣传部等6单位在浙江美术馆主办《融西于中·杜高杰艺术展》,展现了我的艺术追求和创作特色。

这次展览,我以"神遇迹化"为主题,突显了中国画的创作方法和艺术源于生活的理念。作品在题材内容和表现形式、表现方法上力求多样,在气韵、境界、格调上力求有所增强,有所提高。

敬请参观,请君赐教!

13、廿四节气——魏立中水印版画艺术作品展

机构:十竹斋艺术馆

前言:

本次将在第二十届西湖艺术博览会上隆重推出的《廿四节气——魏立中水印版画艺术作品展》是由杭州十竹斋艺术馆馆长魏立中历时三年倾力打造,以其独有的创新手法,让木版水印这门传统技艺又上升到了一个新的高度, 通过这一主题展让观众欣赏到中国传统水印木刻艺术,看到我们的传统文化在今天依然能焕发出夺目的光彩。为了衬托出作品的精致,也为了更好地展现中国传统文化的精髓,本次作品的装裱完全按照国际博物馆收藏级标准来进行。大小配件全部经过国际无酸保护标准认证,而其中一项手工宣纸托底技术也是国家级非物质文化遗产。作品外框则是上意文化总裁鲁明华先生设计的专利,造型精细秀美,古朴与现代相结合,在制作上采取了中国传统的榫卯结构,选用了上等红酸枝来精心打造,极富收藏价值。

14、木语——周东申版画艺术特展

机构:盛世美术馆

前言:

周东申(1938—  )1963年毕业于浙江美术学院,师从版画大师赵延年先生。周东申先生常年旅居海外,近年回国,作品主要以木刻小版画、藏书票为主,风格饱满鲜活、幽默夸张,富有灵动之感和生命意趣。刀法老辣、犀利、明快,刀味与木味完美融合,已经形成他特有的“周氏版风”。

周东申是中国版画最高奖——“鲁迅版画奖”获得者(版画界中国政府最高奖),因其作品均在10cm见方的木板上由高密集线条雕刻而成,而获绰号“十万刀”。

他曾斩获26项国际国内金奖,是国内获得金奖最多的版画艺术家;他还是被世界各国收藏作品最多的中国版画艺术家,作品入藏英国大英图书馆、欧洲木板基金会、美国波士顿图书馆等16家世界顶级美术馆、博物馆;周东申是唯一一位走向国际并荣获国际大奖的中西方艺术融合的原创木刻版画艺术家。

此次“木语—周东申版画艺术特展”共分为:版画岁月、中外文学、圣经故事、生活趣味四个系列,以主题鲜明的作品展示,诠释周东申过去几十年构建起的版画艺术与精神世界。

15、江山赋——王利丰青山系列作品展

机构:红门画廊

前言:

细观王利丰三十多年的艺术作品一直贯穿着强烈的母语化意识.这表明了在这个价值动荡的时代王利丰对自我的发现与文化体认。表明了在这个迷乱的年代一个清醒的艺术家对母语文化语境在当下的反诘和警示意义。

他从传统文化中挖掘他所需求的文化精髓。从而对作品的表现以挪用拼贴材料的方式表达出东方文化精神在当下艺术创作中出现节点,变异并以一种符码和语符的象征意义同当下文化形成一种或间或离的嫁接效果,解构他元素在当下文化和母语基因之间内在的表征、类比关系,回问我们优秀文化遗产里可资鉴的精神骨髓。这些回问和探索恰恰是当代艺术发展三十年来需要我们重新来梳理和研究的重要话题。

16、逸骥寻云——熊明水墨展

机构:梁园画廊

前言:

艺术家12年的天马行空浪迹天涯在民间采风,向民间取经,把中国民间的欣赏角度,欣赏习惯了然于心,以宽阔的视野看自然之美,日常之美,生命之美,尝遍世间沧桑静心自审,在创作中不停与导师同仁沟通交流,以其特有的艺术领悟开辟属于自己风格的新径。五年的“大师培训”之路并没有使其得意而居功,而是更为谦卑坦然践履践行,为寻找心中那片属于自己的云彩更为努力!正像艺术家自己所说的:在法国学习的岁月是他精神与肉体脱胎换骨的打拼岁月,如何在异域文化中找到属于东方文化的精神符号和表达方式,只有经过孤独意志的熬煮,才能焕发出璀璨的光芒!

“匠人精神”不是一句空泛的话,在经典国学和传统文化下,让传统的手艺得以发扬。当艺术家肆无忌惮的挥舞着手中的笔在墨与彩的世界里游戈时,需要面对的是如何将冲动的感性和深沉的理性相结合,从而使画面达到一种更高的境界。中国绘画的发展一直与外来文化不断发生着互动,在这过程中形成了艺术的民族性,我们民族的精神就是国学和文化。艺术家在这传统的材料——宣纸上换了一种思维表现方式,在讲究笔墨写意的基础上把西方的光融入作品,将马悠然自得,泰然自若的外表与内心深处迸发出坚韧和顽强活灵活现跃然纸上,每一幅作品都是他的馨香一瓣至真至切。既不失于传统的继承性,又充溢着现代的时代感受,也离不开对西方现代主义的借签与汲取,对传统文化的理解和感悟——注人他的画中,以他自己的方式彰显和解读着传统文化的丰腴与含蓄,进而建造一个属于时代也属于自己的艺术天地,也承载了艺术家的思想和精神追求,道德伦理与家国情怀!

17、山水之间——小安水墨作品展

机构:中国美术学院美术中心

前言:

山水之间,是生命栖息衍养的灵性空间。乾坤清气,青山绿水,我们置于其中繁衍生息,感悟世界,通灵自然。

古人寄情山水,隐居田园,孕育出东方思哲。

而今人相居城市而融于山水,以山水之灵气孕育人文和生态,点亮东方思哲的当代之光。

笔墨书气韵,墨色写山水,将人文与生态书写在山水之间。山水润养城市之人文,而城市反哺山水之生态,青绿山水的笔墨轩昂寄寓了当代画家对青山绿水的关怀。

18、象·外——陈凌广当代绘画展

机构:艺起来(topart.cn)

前言:

中国传统绘画自王维始就接受禅宗,倡导玄素文化之清美,追求简约自然,其要义体现为宋代传统文人画的虚淡与虚白,“空白的虚化”与“留白的气化”,它引导着整个画面的气韵生动。董其昌言道:“以境之奇怪论,则画不如山水;以笔墨之精妙论,则山水决不如画。”传统绘画之于笔法的精妙性被奉为经典。进入21世纪的今天,绘画的现代性则要求简化(Simplification),简化成为当下时代性的重要特征。西方文化率性发明了“抽象”(Abstract)的方式,进入现代性的当下艺术中国,我们的绘画在渐进中接受了抽象性的洗礼,这就要求把空间的抽象性和传统的空白与自然的前维度融合起来,形成“无维度”的深度空间,让心与物重建更为原初的直觉的感应。在这种多元文化语境的共同影响下,一种有态度的创作比任何时代都重要,“象·外”的创作实践恰恰应和了这样一种文化诠释。

19、意图之无——蒋非默水墨作品展

机构:自然戒艺术中心

前言:

蒋非默的水墨是有着他个人世界的,这其实正是一个艺术家所必须具备的一种态度。

在他还没进入真正意义上创作之前,他对于中国传统绘画的兴趣偏好,有着他自己独特的视角,这样的角度,实乃也是他个人审美的驱使(有一些形式和内容是进不了他的视野),包括他对于人类文明与古文化的学习也是跨度甚远。他是一个出生在江南的人,然而对于文化的关注,他甚至把触角延伸到了古藏文化的神秘领域,而作为一个现代社会人,他又极其融洽的在现代文明的关照下示现着他应有的姿态和才华。

也正是这样的一种跨度给他生活和创作带来了极大的挑战(甚至是困扰),而这一切在蒋非默身上又好似很自然的被化解了,他这样的经历是没有模版可以参照和复制的,对于他和支持他的人来说,无疑是一次冒险,可喜的是他个人的性情和敏锐,总是可以轻松逾越这些对于常人来说艰巨的事情。他所做的探索是鲜活的,颇具东方潜质的情感体验与审美意识,其实蕴含的是蒋非默当下生活的一种思考、关照、态度,甚至是一种信仰。

我相信,正是这样一种卓尔不群的信仰,在时间的洗礼中,才越发使他的艺术语言私有化,也正是他一种彻底真实独立的活法和做法,使得他现在的创作毫无做作娇柔之态,看他的作品好似跟他一起在叙述聆听他的一个个生命片段一样引人入胜,也许因为他是一个有故事的人吧。

虽然他的作品没有宏大的叙事、也不纠缠于笔墨技巧,作品总有着一股特殊的气息,弥漫着内敛、纯粹、宽容、混沌、不矫情,有回味,深深吸引着观者。我们只能相信这是被一种真实的力量所感染的后果,特别是在大家都在寻求摆脱当代艺术转型困境的今天,我们需要这样的真实表达和表达这样的真实才华。

今天,我们看到他部分的创作片段和作品的时候,我们有理由相信这些经验和过程是无法复制在别人身上的。但是,他的创作结论和方法(看世界的视角和呈现)又恰恰开启了我们视觉认知的一个新缺口和价值取向,这些作品无疑是当代文化的精神印记,也是作为一个东方人的审美格调在他笔下的精神留守与超越。我们和蒋非默一起感恩这个世界带给我们无限的美好,我们也应该感谢蒋非默这一路在蛰伏中的坚持,这种坚持,承载了这个时代更多的注视和期望。

20、阿勒泰之马——杨凡工笔画作品展

机构:神州艺术有限公司

前言:

画马系列的灵感源于自小生活的故乡—新疆最北部的阿勒泰。这里是中国纬度最高的地方,也是最寒冷和最孤寂的地方,我所画的这一批马系列的传递出意境或许缘于此吧。

表现以马为主题的系列,选择在黑白之间,用最单纯的线条和墨来描绘,而舍弃了工笔重彩绚丽的色彩,是一个很大的挑战。在透明悬空的丝绢上勾线行笔如同踩钢丝绳上,需要特别微妙的把控能力,高密度线条的组合排列都由内心的掌控下运行。在线与墨之间寻求丰富细腻的变化,通过静态的马的营造出含蓄优雅的造型。

而观者的欣赏需要一定的观看经验才能体会到,缺乏对工笔语言的认知,属于无知的自负。同时我也是借马这一客观形象观照自然表现内心世界的投射,当代工笔依然是传统工笔的延续,用心画,不断尝试,注入新的元素,体现尽精微而致广大的精神世界和朴素的情怀。

期待借西湖艺博会的机缘与诸位同仁交流切磋。

这次展出的马系列作品是近几年精心制作的,希望大家喜欢,欣赏!

 

四、20个推荐展

1、看见与表达——八零画派写实油画作品巡展

机构:中华文化促进会艺展工作委员会

前言:

在纷繁复杂的中国艺术界中,八零画派非常另类。说它另类的一个原因是,它是几个20来岁的年轻人发起建立的。年轻人建立画派勇气可嘉,但也会遇到许多意想不到的困难。其中一个内在的难题,就是风格的变化。20来岁的年轻人,艺术风格尚不够成熟。在后来的发展中,完全有可能因为风格变化而背离初衷,从而导致画派的解体。说它另类的另一个原因是,这个画派有明确的艺术主张,那就是从事写实绘画的研究和创作,因此也可以称之为八零写实画派。这个画派创立的时间是2005年,那时中国当代艺术界正盛行“卡通一代”。“卡通一代”中的主要艺术家,多数是70后的年轻人。比“卡通一代”还稍微年轻的八零画派艺术家,按理会将卡通进行到底,但他们却选择了一条截然不同的道路。这也体现了这群艺术家的叛逆性。这一个追求标新立异的圈子里,不标新立异就成了另一种标新立异。对于80后艺术家为什么选择写实,我们可以从社会心理学角度来进行分析。不过,我这里想趁着八零画派的顽强生命力,从哲学美学的角度,对写实绘画做出辩护。
    在绘画领域,最接近“看见”的,就是写实。不管现实中的写实绘画是否真的逼近了我们的“看见”,至少它是以追求再现“看见”为己任的。经过很长时间的探索,人类才掌握写实绘画的技术。但是,写实绘画技术成熟之后,并没有导致写实绘画的终结,其中的原因就是因为它能够匹配人类的“看见”。就像眼睛发育成熟之后,就保持不变的“看见”一样,写实技术成熟之后,也会保持不变的写实绘画。如果这种对照能够成立,我们就能解释为什么绘画领域风格变化令人目不暇接,但是写实绘画如同定海神针始终保持不变。我想这也是八零画派能够坚持如此之久的原因。

2、意象悟觉——陈建锋油画作品展

机构:建峰国际文化集团有限公司

前言:

艺术源于巫术,人们在做梦中经常会梦到一些图片,符号,我们一般不会认真去留意,并用自己的绘画技术给记录下来,这就是艺术的本源,并非什么神话,神人,神手,当然也不是会画画的就是画家。画的所谓好就是艺术家,画几个有创意的作品就是大师,他是个抽象——具象——意象的升级过程。如中亚两河文明的神韵图腾,古希腊文明的符号雕塑,再到西方文艺复兴的绘画大师们的作品,有了西方的理想思维哲学,更有了东方文化的思想,形成了东风文化的艺术体系与美学思维。中国画,东洋画里的“意”表现的特别明显。这才有后来的凡高用东方之“意”,用西方的印象画技术,在自己的灵感与激情的条件下开放式的创作。当然也包括中国画里面的泼墨画。泼墨画其实是意象画的一种,中国早在唐代的时候就有泼墨画了,其中王维就是代表之一。而西方他们是到了后来才有了抽象派,现代派的画法。

“悟”永远是艺术之源,厚油意象画派是建立在东方文化里的”意”,西方的几何立体,多维立体,哲学与理性思维,用东西方结合的绘画技术来创作的,她是集百家所长合东西方之精华,古今通用的画派。

3、鹤舞千年——陈泇元油画作品展

机构:新加坡画渊艺术机构

前言:

陈泇元作品创作深具特色,能以西画表现出中国画的幽深意境,同时还能容纳抽象画的超俗境界,技艺精湛,意境卓绝。

在多元表现倾向的现代作品中,他极力去探索新的视觉效果,透过他那种洋溢着欢悦和自如流畅的背景色彩的泼洒,让人体会到画者对自然界的浓厚感情。在这种手法处理当中,观者会感到他的绘画色彩会变成光,光会变成物质,物质会变成旋律中的音符。光、色、律、动、变化微妙,气象万千。

这些朴实又富有自然美的画作,都是取自自然,来自自然。不需矫揉造作也不需要刻意经营,"美"其实是俯拾即是的,只要用心就能感觉。更诠释在最平凡的事物中有著最不平凡的美。

陈泇元以画"鹤"著称于画坛,深受好评,更以独特创作"鹤"的作品,备受青睐,並获奖无数。在创作的过程中探究着不同的色彩组合,使作品总是呈现出新的变化。从织物般素净的清冷,到花瓣的粉红、青柠的嫩绿等温暖色调。他的画作在技法上素来胜人一筹,而作品的内涵也在不断变得丰富多样,表达也愈加天马行空,他笔下的仙鹤仿佛以更鲜明的个性畅快淋漓地跃然画布之上,而画面的空间感也更不拘一格,紧凑多变,日渐呈现出迷人的律动感,让观者沉浸于仙鹤欣然快意的舞姿之中。

4、色  变一一陈岚油画作品展

机构:美国普林斯顿艺术院

前言:

画莲十五年,一朵朵莲花不断呈现在画境中,涌来又漂去。梦中,自己是那朵会飞的莲,退却了一身尘埃,在云天飞舞。

我喜欢所有色彩。那蓝,静静地,醉了,不敢深吸一口深邃的空气;那绿,生机盎然,青草的芬芳氤氲不散;那紫,熏衣草迷迭的香气,蔓延;那白,似尼罗河的新娘 ...

今年初春,追逐着春色采风,从菡萏初吐,到竞日群芳,至黄金满地,创作了这一系列绿叶花红的作品《色  变》。“蓝蝶点鸢尾,绿雨润夭夭”;“不摇香已乱,无风花自飞”。一抹孔雀蓝,配上玫瑰、菲桃红、群青紫,苔的绿、金的黄,那无边弥漫的色彩,怎么敢看?

5、俄罗斯当代绘画艺术展

机构:俄罗斯二十世纪画廊

前言:

俄罗斯油画艺术在世界美术史上占有举足轻重的地位,孕育出了许多杰出的艺术大师和艺术作品,以其独特的魅力在国际上享有极高的声誉,并对中国近代美术教育的创建和发展产生过重大的积极的影响。

俄罗斯二十世纪艺术画廊在西湖艺术博览会20周年之际,特别推出《俄罗斯当代绘画艺术展》。展览精选具有较高知名度的俄罗斯艺术家作品,直观展示了多种绘画风格、不同绘画审美取向与画家自己独特的题材喜好以及绘画技巧。画家们经过敏锐的观察,最直接地感受和思考生命的哲学意义,最终通过自己手中的画笔呈现给大家。希望观众在领略俄罗斯传统画派那细腻的笔触、出色的光影变化的同时,去细细体会俄罗斯美术深刻、朴素的人文关怀以及现实主义油画的艺术魅力,从而得到一种全新的人生体验与感悟。

6、亚洲现当代与俄罗斯艺术展

机构:台湾汉乡艺术

前言:

汉乡艺术,创立于1991年,位于台湾高雄市文化特区即临文化中心的五福一路179号。回首二十多年的岁月里,历经全球艺术市场变迁,发展出属于汉乡的收藏理念与展览风格。因早期热爱艺术,故以收藏为主,从大量收藏到设定目标,进而成立汉乡艺术极力推广台湾、亚洲现当代与俄罗斯文化艺术,收而藏,进而展览交流。从珍藏台湾、中国及俄罗斯功勋、人民艺术家开始,延伸到亚洲现当代艺术,如:赵无极、朱德群、朱铭、张晓刚、曾梵志、方力钧、刘国松、草间弥生......等,扩大艺术收藏范围,并成为以收藏导向为重点的艺术机构。

多年来以推广为主,不着重商业利益。藉着与艺术家合作、与藏家互动中学习到多元的艺术观点,彼此间就像一群爱好艺术的朋友般互相学习、成长,培养出的默契与信任感,更为汉乡增添许多人文气息与亲切感。除了兴办展览,我们更积极参观与参展国内外艺术博览会,观察艺术拍卖并了解市场趋势,进而收藏优秀的画家作品。同时藉着研究艺术史以累积专业知识,培养独特眼光,希望能与更多爱好文化艺术的藏家们分享收藏心得,创造出「艺术无国界」的共同语言。汉乡期许未来艺术文化能向上发展、提升,达到「艺术生活化」的境界。而多年累积的经验将成为我们推广的动力,永远秉持着对艺术的初衷、热爱收藏与分享的心,不随波逐流,找到汉乡于艺术界的价值。

7、漫步园中——杜璞油画作品展

机构:加拿大皇家精英国际学校

前言:

充满才情而又极为勤奋的杜璞,一直在走着自己艰辛的艺术旅程。他不属于任何体制,也不是学院画家,他一直在放飞自己的心性与创造的自由,但这种心性的自己开放又让他付出了生活的代价。他在画面上表现出的迅猛、果敢与豪放,无不是他生存现实的一种折射,他的生活状态不是闲散而养尊处优的,那种心智自由的背后看出他积极追求努力上进的精神。从这个角度看,只有充满手绘技艺的绘画才能实现心智与图式的直接呈现,当电子影像剥夺了人类心手相一的手绘技能之后,当电子影像泛化为一切视觉认知之后,绘画的艺术创造价值不是消解了,而是更加显了心智与图式的唯一性。

8、循环——南希潮当代作品展

机构:首尔White Hall Gallery

前言:

韩国艺术家Hijo Nam(南希潮)的作品涵盖多种艺术形式, 我们很难去界定他的艺术流派,他的作品不受材质和类别的限制,寻求一种跨媒介的创作精神,超越了单纯的艺术定义。此次南希潮的作品基于萨满精神进行创作,这并非在描述一个隔绝于现代艺术与文化的独立体系。他的作品完美而巧妙地将人类,自然,神灵,宗教等元素融合,借助艺术的形式,以一个广阔的视角体验着在跨越时间、地域过程中所产生的意识,能够以个人的躯体作为人与鬼神之间实现信息沟通的媒介,通过催眠等方式指引人们的灵魂来重获新生。艺术家南希潮也是如此,如果说萨满时通过进入灵魂实现灵魂重生的话,那么艺术家南希潮则是通过艺术创作为作品赋予新的灵魂与意义,将创作中的独特经历以异彩纷呈的方式展现给观众。

9、冷艳冰绡——熊明新牡丹图精品展

机构:融宝轩画苑

前言:

房龙说,若要完全看懂一幅画,必须理解作者所处的社会背景,另外就是把该作者的一些画的复制品挂在目能所及的地方,经常而反复地揣摩,总有一天你会突然感到眼前豁然开朗,然后对自己说“我明白了”。

与熊明处于同一时代是我看懂他的画的一个有利条件。然而我还是必须找到着眼点以便能较为准确地揣摩出他的创作意图。熊明的油画之所以能够征服西方人,除了他高超的绘画技巧外,是满逸画面的浓浓的中国味,因此我想,欣赏他的画作可以从我们优秀的文化传统入手。

打开熊明的白牡丹图,回想起当初第一眼看到这幅图的情景,我想,这幅画最打动我的应该是它的色彩与构图。牡丹花的颜色白中透蓝,皎洁晶莹,给人一种冰清玉洁的感觉。立体构图,一块挺秀俊逸的假山石映衬着高大壮实的牡丹植株,外加某些油画技巧的渗透应用,使画面的立体显得犹为强烈。这是之前的中国画中从未体验到的。仔细品赏此画以落款开始:“冷艳冰绡玉堂风”,“冷艳冰绡”与我对牡丹花的颜色感受契合,“玉堂风”一则体现牡丹的高贵,二则体现牡丹花被誉为“国色天香”中的“天香”。画里画了一条小河,牡丹花就栽在河边,这似乎与当今的牡丹园不合。作者为什么要这样安排?水边的牡丹花临水照影,美人临镜的那种自恋自怜自悲的情态跃然纸上。这不禁让我想起一句诗:“临水种花知有意,一枝化作两枝看”,牡丹花开的时间从节气上看将临近暮春了,而中国文人是最容易伤春的,由此也就最为惜春,那么这临水而开的牡丹是否更加浓了文人惜春的意味?画的底部有一丛芦苇几叶蒲草,芦苇、水湄,临水的牡丹如临镜的美人,这意境不是正契合了“蒹葭苍苍,白露为霜。所谓伊人,在水一方”的诗境吗?

牡丹花依着山石而开,而此山石又如同一个风流儒雅的翩翩公子,他既是美人的仰慕者又是陪伴者。而最高的牡丹花枝头还停着一只蜻蜓。蜻蜓在中国传统文化中是极富寓意的,一方面玉器雕刻师喜欢制作玉蜻蜓簪子,取“蜻”的谐音“情”,以表示“情投意合”之意;另一方面还有“一飞冲天”、“青云直上”的寓意。这样,这蜻蜓倒似乎真成了美人头上的一支发簪。花、石和蜻蜓是不是正好让人产生才子佳人情投意合的联想呢?

我无法得知熊明作此画的真正意图,但我可以依托我自己的文化内蕴去解读这幅画,不论作者的作画动机如何,他是奈何不了欣赏者的感受的,他的画要是能赢得人们的喜爱,至少是他成功的一个方面吧。

10、鸟鸣花放——羽空水墨重彩作品展

机构:乐道文化艺术策划有限公司

前言:

天下奇士多直爽,与我意气投又羡。王鸣,号羽空,与我乃江苏同乡,高级室内设计师,岂不知他已于写意花鸟如此精进。羽空其人,令初识之人畏其威凛严肃,加之他的确不苟言笑、长发如丝,倒像是极有修为的“道长”。诚然,羽空不善辞令,但若遇到相交之人,便好景如画人欢畅,醉卧扶风豪士衙。羽空之心不易懂,羽空之画却能在自由挥洒、不暇整饬中凸显情趣,能知其用意、赏其雅致。羽空善写意,写花鸟,其中尤以荷花、兰草竹石见长,以没骨法用墨或饱满浑厚,或轻重深浅虚实兼并,干湿并见,状可收放,足见其运笔熟练。

哪有苦学经年不欲功成名就之人?勤奋刻骨者当得之无愧也! 及至创作青鸟,造型生动。点染斡渲,鸟腹丰满鸟羽质感如真,尾羽光而不滑,晕染躯体看似粗略、却也是有提腕悬肘时的斤斤计较。冬日暖午,三五好友闲坐品茗,说起羽空“救助、护养、放生”的那只青鸟轶事,甚觉奇异。树林三鸟来与笼中青鸟相伴片刻而别,日日如此从无缀,羽空终与青鸟告辞。比起画家欲“谋杀”并倾力救助的这只小伴,我更想知,画家是有着何等情怀、何等心态、甚至何等“调皮”,使得自己不入都市反进丛林、举弹弓落鸟。此童趣我与我的父亲亦曾有,想这举动本已承载许多无奈、追问、救赎、乃至自我开导的顽强毅力。羽空多画兰草,兰叶发华、参差成态,与荷花不同,画家线条反而明快精练、生动有力。只几丛幽兰,时与数竹相交,序列有致,丝无凌乱丑态,法度谨严。时立足卧石旁,石上卧双憩鸟,憨态可掬。羽空画亦有设色,却算不得“重彩”、“工笔设色”。羽空性淡平和,不大喜大悲也不好设色浓艳,于是赋牡丹花朵古厚之深红、雅青色,真令友人爱不释手!许是精工设计原因,羽空绘画构图经营到位,轻易超越了不少还在位置布局问题中摸索的众人。

望兄长能秉志写微,精研文人墨戏不辍。兄常言欲与君子交,酒可销闲时得醉,抚长剑、一扬眉,开心写意君所知,诗凭写意不求工,旦饮君酒,向君笑。

11、中国书画联展

机构:中国民族书画院杭州分院

前言:

中国民族书画院杭州分院成立于2016年10月26日,是经中国民族书画院正式批复而设立的专业艺术团体,集书画创作、研究、教学、普及、收藏、交流于一体,力求以书画艺术为载体,以弘扬、普及、提高民族文化为宗旨,促进文化产业发展。画院立足于杭州,面向华东地区。

中国民族书画院杭州分院是伴随着杭州文广集团“艺术品战略”不断深入逐步发展而迅速壮大起来的,并已成功探索与建立了一套专业的书画艺术服务体系,既做文化底蕴的传播,也注重全民参与性。得益于中国民族书画院与杭州文广集团的紧密合作,中国民族书画院杭州分院成立伊始,就拥有着深厚的文化艺术基因。

目前,中国民族书画院院长胡立新同志兼任杭州分院院长,吴颖强、汪骥、徐和森、郭晨红4位同志任杭州分院副院长,著名画家、美术教育家张品操担任顾问,西泠印社原书记、副主任(法人代表)余晖、国家一级美术师洪水发担任名誉院长,朱妙根、杨筱、张华録、金志远、王为琏、叶照忠为艺委会成员,艺术家盛伟、金志民、余昌归、张玉婷、李牧、孔林东、吴晨俊、吴文秀、冯立、楼意等二十余人亦为画院的发展倾注心血。

这个金秋十月,是西湖艺术博览会创办的二十周年,同时也是中国民族书画院杭州分院成立一周年。此次中国民族书画院杭州分院首次参与西湖艺术博览会,并与杭州杭艺文化创意有限公司合作,将开启画院全新征程。浙江省作为经济大省、人文大省,艺术文化产业一直走在前列。中国民族书画院杭州分院在逐步壮大的过程中,将积极实施“请进来、走出去”的战略,通过举办展览展示、讲座论坛、学术研讨、创作采风、新闻出版等形式,做好交流与传播,在社会主义精神文明建设中争取更多的社会效益。

12、梅香清远——邓学梅工笔花鸟画展

机构:梦羽林苑文化创意有限公司

前言:

学梅的工笔画大致归于写实一路,由于早年学西画,透视关系造型原理自然谙然于心,凭视觉经验能做到心手相应。虽然西方各流派她多有涉足,但是实践探索多年,并没有找到让她心灵释然的艺术感觉,于根植的这块民族息壤水土不服,相反她心灵的艺术触角漫延九垓至灵泉。灵魂中意象的大树潜滋暗长,愈加葱茏直至抵楣参天,使她不能旁视,不可自拔,于是她依然选择了血脉之所注,最能体现东方哲学和东方艺术精神的国画,为求女性的温婉细致,找到那种丝丝入扣的感觉,她便对准了工笔花鸟。这样就把心灵的缆绳牢牢地系在脚下坚定的堤岸上,把艺术本质与人文环境紧密结合起来,源流、血脉、气息相一致。她的选择是她的魂所系,梦所想,思之念,手之追。她应该是民族文化大花园的一株幽草,或更确切地说是一树不争不馁无求无束的梅花。

梅花自有梅花骨,

梅骨折枝新象出。

莫道学梅真画如,

奉梅心地尊青主。

是梅花自有芬芳,她流溢于西湖风中,充盈于林圃幽径。多年前,学梅已是声名鹊起,她画的气息有那种不招自来的惑力,赏之弥久恋之愈深的引力。她的创造力似乎是无穷的,她不屑于固循他人的图构招式。她有她独特的芳香,隐隐约约,绝不纷纷扬扬,她是为报春而开,不为争艳而放。

13、象外之象——杨斌杨琪工笔画展

机构:之江美术馆

前言:

孪生兄弟,1976年出生于浙江省诸暨市,1999年毕业于中国美术学院国画系,硕士研究生,国家一级美术师,中国书画研究会副会长、艺术委员会委员,中国书画家联谊会理事,浙江美术家协会会员,浙江中国画家协会会员,浙江国际美术交流协会会员,香港东方文化书画研究中心研究员,之江美术馆艺术总监,现居杭州。编著出版故宫画谱《中国历代名画技法精讲系列——花鸟卷·鹿羊》杨斌杨琪编、故宫画谱《中国历代名画技法精讲系列——花鸟卷·猫狗》杨琪杨斌编/故宫出版社,《古画中的宠物》杨斌杨琪著,《中国当代美术名家—杨斌杨琪》天津人民美术出版社,《艺术家工作室—杨斌杨琪》岭南美术出版社等专业书籍。

孪生兄弟一直保持共同研究、创作每幅绘画作品的状态,确属难得。他们的画出手不凡,用文化的情怀渗在画面之中应该是作者的主线。杨斌杨琪是以严谨的态度作画,画面既饱含传统的内蕴,又有新意,脱了俗气,多了文雅气,使他们的作品有了新水墨工笔的文化特点。

14、自然之馨——赵上慧新作展

机构:中国艺术创作院

前言:

赵上慧性情爽朗、朴实、聪慧又勤奋好学。 她的绘画题材多以表现农作物、花鸟、生肖系列等,画面注重色彩的表现,厚重而纯朴。其作品对描绘对象的物理、物情、物态进行了细腻入微的表现,同时还借物寄情;不仅揭示了自然万物的蓬勃气象,也寄寓了自己的生命情怀。每幅作品在她笔下皆能刻画精妙,并带着浓郁的乡土气息,让人倍感亲切;以一种真实、朴素,甚至能闻到泥土香味的表达形式,把观者引入到了一个个秋高气爽、千里丰年的画境之中。

15、海上画派书画联展

机构:杭艺文化创意有限公司

前言:

杭州杭艺文化创意有限公司(杭美画廊)是一家集书画艺术品经营、装裱、服务为一体的综合性企业。三十余年的经营活动中,在书画装裱方面积累了丰富的经捡,能够满足各类书画展和各种形式艺术品的装裱。在此基础上,公司携手省内知名书画艺术家,服务于广大客户,利用书画装裱的优势,为宾馆、酒店、茶楼等经营场所以及企业、家庭环境美化提供一条龙服务。
    浙江省是全国书画重镇,杭州的文化产业也走在全国前到。我们将秉承立足本质、服务大众、质量第一、信誉至上的企业精神,为我市的社会主义精神文明建议作出应有的贡献!

16、黄河——林建大型写实油画作品系列展

机构:皓翰堂

前言:

林建多年来常只身游历于大西北与黄河流域进行写生创作。“黄河油画系列”是其近年来的代表作。作者于2001年至今,每年赴黄河流域写生创作。数年间,先后创作了《奔腾》、《辉煌》、《风雨》、《黄沙》、《竭》、《霾》、《痕》、《融》系列油画,即将创作的还有《古渡》《晨曦》《冰封》《裂》等系列新作。该系列作品暗喻着中华民族五千年以来的兴衰与荣辱。作者从表现黄河浑朴苍凉的本质,到表现她坚忍不拔的性格,来阐述对母亲河深刻的感受和理解!

17、区欲——70油画公社作品邀请展

机构:70油画公社

前言:

欲是艺术家创作兴趣的显化,非“七宗罪”古老戏剧重新上演。创作过程即是欲得以释放的过程,创作激情与欲的强度成正比,其总是在欲望的驱动下不请自来。

人生的试炼,其实是上天的奖赏,那么兴趣也是一样。东西方文化背景之间存在着很大的差异,但却有着惊人的相似的诠释。有如老子、庄子的无为之有为,美国著名教育家弗莱克斯纳的无用之有用。发现把他们联系起来一起研读,会变得意味无穷,在其内在逻辑中,兴趣理所当然赋予无有之间形式自由转化的豁免权。又如近代思想家梁启超所论:  趣味主义最重要的条件是"无所为而为" ,道理很简单:小孩子为什么游戏?为游戏而游戏。人为什么生活?为生活而生活。为游戏而游戏,游戏便有趣;为体操分数而游戏,游戏便无趣。

兴趣往往是实用的背叛,至少是对于强加于志趣行为以粗暴的“实用主义”绑架的批判式抵抗。弗莱克斯纳这样说:没有任何目的性,实用主义,以纯粹的好奇心和兴趣,做着看似“无用”的事情,不被追求实用的欲望所驱动,满足自己的好奇心是他们唯一的渴望。伟大的艺术家(科学家),他们在实验室里追随与生俱来的好奇心,并散播着自由之精神。“用途”的评判标准应被摒弃,精神和学术的自由需被强调。即使是“一首诗、一部交响乐、一幅画、一条数学公理、一个崭新的科学事实”,这些蕴含另一种价值的“无用”知识拓展着人类认知的疆界,促进着一代代人灵魂与精神的解放。越少偏向直接应用方面的考量,好奇心就越有可能为人类福祉做贡献。

艺术与科学,精神实质是完全一致的,直指的都是“灵魂与精神的解放”,至始至终绽放人性的光芒。

70油画公社坚信并秉承着这样的精神,遍布全国各地区的艺术家走到了一起。无疑这就是公社存在的最大的意义之所在。

本次邀请展,公社部分社员带着新作品相聚西子湖畔,展览取名“区欲”,也是由此而得来。期待与大家共同分享!

18、莲之风骨——林风眠油画手稿遗珍展

机构:大都会美术馆

前言:

林风眠油画遗珍,原系文化大革命期间上海文化界一位领导密藏,2013年5月,大都会美术馆从其家属手中购得,莲塘、仕女、裸女、花卉、静物、秋林、黄山、大海、村姑等等题材应有尽有,材质为纸板、纸面和布面三种,作品创作于1958-1965年期间,1965年8月密藏,是林风眠先生60岁左右的一批国宝级的油画遗作,弥足珍贵!值此杭州西湖艺术博览会20周年庆典展览之际,大都会美术馆与博览会组委会共同推出林风眠先生油画莲塘系列手稿18幅,以此怀念艺术宗师并恭祝西湖艺博会20年华诞!

19、从纽约到杭州——聆听500年与5000年的对话

机构:HERMAN STUDIO LOS ANGELES, USA

前言:

记忆中小时候的童年,青山绿水与鹅同戏,池底捞藕蓬底采菱,取不尽的沙洲野鸭蛋,过去种种历历在目也只能深藏于记忆里,永远不再复返。

等人们觉悟后,要花百倍于前的力气始得修复变为“人工”环境,这真是一场浩劫,人类的灾难!

朋友们,科学家早已提出警告.人类再继绩破坏环境终将会从地球上消失。因为环境的遭受破坏,病毒、细菌从未离开过我们,伺机消灭人类!勿忘非典、禽流感!

自然环境逆转艰难,所幸前辈古圣贤给我们后代子孙留下不少无污染的圣洁环境在画里,以此来警示我们效法他们如何与自然相处,与自然互动。

画中的环境与当今环境的不同,人类已无力再将其恢复,只能靠自己下定决心保护环境以自救及救我们的子孙后代,人类加油!

20、东方意韵——陈正帅油画作品展

机构:树艺艺术中心

前言:

世界的存在于一部分画家的眼中是富有诗意并充满人文关怀的,看陈正帅的风景绘画,我往往就会不经意地迷失在他所营造的清雅、淡泊的精神世界中,徜徉在这一块诗意的栖居地,我可以暂时地褪下被社会异化的人性外衣,赤裸而安然地游走于这个纯净的想象空间,这使我的灵魂得到片刻的舒缓。然而,陈正帅所营造的超然的精神家园中却仍然潜意识地保留着人文世界的现实形态,让观者在品味诗的绘画作品的同时不至于迷失在这个诗意的栖居地里。这也正是画家自身的一种存在状态,作为人的存在个体,陈正帅就是这样如他的作品一般,真诚而投入地委身于客观的物质世界与现实人生,却又时而游走于他自己创造的诗意的精神家园。

正帅的绘画近年来以纵笔直写为主,浑润的气氛和坚实的质感渗透出直觉的敏锐性,逸笔不失细节、精准不落俗套。画面有极强的现场感,它传达出写生的本意,“写”即直抒胸臆,“生”即生生不息。以写的状态来表现自然界的内蕴和生机,体自然以现自然、抒心境以呈物境,以一颗赤子之心面对自然,深入风景之中体悟天地,实实在在保藏着传统“士人”的宇宙观。

 

五、机构展

杭州文广集团艺术品中心、浙江省文化艺术品投资行业协会、加拿大F·M·S艺术中心、西泠书画艺术研究院、北京印鑫和泰文化发展有限公司、厦门口足画艺有限公司、景德镇玉蝌蚪艺术、参觉文化艺术、LUNEVILLE缕薇刺绣工作室、壹品艺术空间、柏融·艺术综合服务平台、马塞尔油画院、王俊刀笔油画工作室、陈巍国画工作室、北京宋庄华氏画廊、二法堂美术馆、木石· 印象、Raibaudi Wang Gallery

 

六、20个外围展

1、艺术西湖——喜庆十九大·科学与艺术作品展

时间:10月8日至10月30日

机构:吴山书画院

地点:杭州市上城区南山路196号

2、艺术西湖——瑶山书院艺术馆藏品展

时间:10月26日至11月26日

机构:瑶山书院

地点:杭州市余杭区良渚街道东明山路8号

3、艺术西湖——曾宓丁酉年书法作品展

时间:10月10日至10月18日

机构:恒庐美术馆

地点:杭州市上城区南山路202号

4、艺术西湖——晨晓绘画的生命美学

时间:10月27日至11月7日

机构:浙江理工大学

地点:杭州市下沙高教园区2号大街928号浙江理工大学国际会展中心二楼

5、艺术西湖——王少求大写意花鸟画展

时间:10月26日至11月4日

机构:王少求美术馆

地点:杭州市滨江区东信大道1381号彩虹城西门75号

6、艺术西湖——近现代日本文人书画展

时间:10月21日至11月4日

机构:三尚当代艺术馆

地点:杭州市上城区延安路52-2号

7、艺术西湖——青田石雕艺术展、第八届浙江花鸟画展、中国美术学院2016花鸟画高级研修班毕业作品展

时间:9月16日-10月30日、10月13日-30日、10月22日-30日

机构:赛丽美术馆

地点:杭州市上城区江城路369号

8、艺术西湖——南宋宣和近现代、当代作品展

时间:10月26日至10月30日

机构:宣和美术馆

地点:杭州市上城区凤凰山脚路167号凤凰公社3幢105

9、艺术西湖——美院新锐艺术家绘画作品展

时间:10月26日至11月15日

机构:神畅艺术机构

地点:杭州市西湖区转塘象山国际艺术区1幢2单元3楼

10、艺术西湖——中国当代水彩名家邀请展

时间:10月20日至10月31日

机构:东街6号美术馆

地点:杭州市西湖区转塘象山国际艺术区1幢2单元1楼

11、艺术西湖——张华录教授西湖百景图展

时间:10月24日至11月10日

机构:西泠书画艺术研究院

地点:杭州市拱墅区北城街55号拱墅区文化馆3F

12、艺术西湖——《1/2》井士剑个展

时间:10月15日至11月25日

机构:人可艺术中心

地点:杭州市下城区中山北路1号

13、艺术西湖——浙江传媒书画研究院作品展

时间:10月20日至10月30日

机构:环球雅葵艺术中心

地点:杭州市上城区四宜路23号

14、艺术西湖——云上堂·画外桐坞艺术展

时间:10月26日至10月30日

机构:云善堂文化创意有限公司

地点:杭州市西湖区转塘街道外桐坞132号

15、艺术西湖——微风细雨·小华个展

时间:8月12日至10月31日

机构:梵耘文化艺术有限公司

地点:杭州市上城区凤凰山脚路167号凤凰公社3库108

16、艺术西湖——胶囊剧场

时间:10月21日至11月18日

机构:ARTONE壹张画廊

地点:杭州市下城区万寿亭街13号凡人咖啡馆1楼壹张画廊

17、艺术西湖——汪滢滢《洄》摄影展

时间:10月22日至10月31日

机构:馒头画廊

地点:杭州市萧山区鸿宁路2327号丽晶国际1号楼2025

18、艺术西湖——形、意、韵·明清古典艺术家具展

时间:10月26日至10月30日

机构:陈水堂木作艺术馆

地点:杭州市余杭区文一西路1338号海创大厦B幢1层106室

19、艺术西湖——善智·传统服饰艺术展

时间:10月26日至10月30日

机构:善智古润服装有限公司

地点:杭州市西湖区转塘沈家路有机茶基地善智文化庄园

20、艺术西湖——天、地、艺术·滑翔艺术多元运动展

时间:10月29日至10月30日

机构:富阳区航空运动协会

地点:杭州市富阳区常安镇大田村永安山滑翔伞基地

 

七、开幕式暨VIP专场

10月26日晚,第二十届西湖艺术博览会开幕式在杭州和平国际会展中心隆重举行。开幕式现场邀请了众多艺术界的相关领导、艺术家、艺术机构负责人,节目内容精彩纷呈,不但有歌舞表演,还有重量级艺术界人物的访谈。

首先是主办方代表浙江省文化产业学会会长蒋建东致欢迎辞,特邀主办方上海礼宾堂实业有限公司董事长杜礼宾致辞。

接下来是重磅环节《艺术西湖·财富论坛》,内容包含:

1、中华文化的复兴之梦(故宫学院中国画研究院院长崔如琢)

2、优秀民族文化是中华艺术瑰宝(中国民族书画院院长胡立新)

3、艺术家在新时代要出新作品(浙江省国际美术交流协会主席吴山明)

4、艺术品是现代资本的扩涨器(上海礼宾堂实业有限公司董事长杜礼宾)

5、中国文化市场的明天(亚太会展研究院院长郭牧)

6、艺术家如何体现文化自信(故宫学院中国画研究院院长崔如琢)

7、如何构建中外文化艺术交流的桥梁(俄罗斯二十世纪画廊总经理维克多)

8、艺术基金、点石成金(上海礼宾堂实业有限公司董事长杜礼宾)

9、如何发挥黄宾虹文化艺术基金的作用(黄宾虹文化艺术基金创始人曾祺)

10、艺术西湖、相伴随行(中华陶瓷艺术大师联盟副主席张尧)

中央数字电视书画频道浙江省新闻工作站授牌仪式也在开幕式现场进行,中央数字电视书画总监王平先生授牌。

开幕式的最后,西湖艺术博览会主办单位中华文化促进会主席王石先生致答谢词,主办单位的十位领导上台启动开幕仪式。

 

八、各方媒体大力宣传报道

1、本届艺博会特邀协办单位中央数字电视书画频道、浙江电视台影视娱乐频道对本届艺博会做了大量的事前宣传和全程跟踪报道。

2、《中国文化报》、《钱江晚报》、《阿克苏日报》、《杭州日报》、《青年日报》、《市场导报》、《萧山日报》、《杭州广播电视报》等报纸和相关平面媒体对本届艺博会做了许多采访与报道,充分体现了大众媒体对本届艺博会的关注。

3、中央数字电视书画频道、浙江卫视、浙江电视台影视娱乐频道、浙江电视台经济生活频道、浙江电视台公共新闻频道、杭州电视台综合频道、杭州电视台西湖明珠频道、FM89杭州之声、FM105.4西湖之声等电视、电台媒体对本届艺博会中的艺术机构负责人、艺术家和各艺术作品进行了全面的采访报道。他们不仅从文化艺术的角度对本届艺博会亮点进行采访,而且从大众的欣赏角度等方面进行了深度报道。

4、新华网、新浪网、凤凰网、搜狐网、光明网、优酷网、百度官网、网易官网、爱奇艺官网、人民美术网、人民图片网、中国文化传媒网、中国文化艺术网、中国文物网、中国新闻图片网、中国搜索官网、中国书画研究网、中外美术网、凤凰通讯社官网、国际在线官网、浙江新闻网、浙江在线、浙江艺术网、手机海外网、手机浙江网、腾讯视频官网、新浪微博官网、新蓝网、杭州网、温州网、19楼官网、中国农业新闻网、中国聋人协会官网、中国领导网、中国总裁网、安徽新闻网、宜春新闻网、上海收藏网、雅昌艺术网、华夏收藏网、华腾艺术网、宝藏网、张雄艺术网、卓克艺术网、艺术仓官网、东方头条官网、豆瓣网、市场报官网、基督时报官网、企业家财经网、河南法制在线网、法律法规网、大众新闻网、九派新闻网、书画村官网、一点资讯官网、云豆文化艺术网、鲁中书画艺术网、齐鲁字画网、展酷网、翰墨千秋官网、慧聪网、e展网、好展会网、豆豆网、本地宝官网、凤凰新闻客户端、光明日报客户端、今日头条客户端、中国搜索客户端、新浪微博视频直播客户端、浙江新闻客户端、浙江24小时客户端、杭+新闻客户端、在艺客户端、触电新闻客户端、艺术头条客户端等100多家网络媒体和新媒体宣传报道了本届艺博会的相关内容。

 

九、各级部门、各界人士的支持和参与

1、中华文化促进会同意主办本届艺博会

中华文化促进会早在2011年9月13日就发文批复,同意主办每年秋季的“西湖艺术博览会”。

2、浙江省文化厅、浙江省文联批文同意主办本届艺博会

浙江省文化厅2017年5月17日下文(浙文函(2017)30号),浙江省文联在2017年2月27日下文,同意主办“第二十届(2017)西湖艺术博览会”。

3、贵宾云集艺博会开幕式

本届艺博会开幕典礼于10月26日晚上19:00在和平国际会展中心举行,出席开幕式的有主办单位和协办单位的领导有:中华文化促进会主席王石、中华文化促进会副主席王平、浙江省文联党组书记田宇原、原浙江省文化厅厅长杨建新、浙江省文化厅副厅长黄健全、浙江省文化产业学会会长蒋建东、杭州文广集团党委书记余新平、浙江广电集团管委会姚休、浙江广电集团影视娱乐频道总监王伯耀、亚太会展研究院院长郭牧、中华文化促进会艺展委员会副主任姜瀛;

特邀主办单位的领导:上海礼宾堂实业有限公司董事长杜礼宾、上海礼宾堂实业有限公司总经理王小昕;

国内著名艺术家有故宫学院中国画研究院院长崔如琢、浙江省国际美术交流协会主席吴山明、中国美术学院教授全山石、浙江大学资深教授杜高杰、中国民族书画院院长胡立新、中国美院雕塑与公共艺术学院院长杨奇瑞、中华陶瓷艺术大师联盟副主席张尧;

海外著名艺术家:韩国画家闵根灿、南希潮、新西兰画家晨晓、台湾画家林伯禧、法国艺术家协会主席大卫·尚巴尔、旅法画家:朱毅中、陈军、陈建锋、金金、熊明;

著名艺术家还有:杨劲松、宋柏松、高晔、高泉强、曹寿槐、高法根、沈曙、徐和森、陈凌广、罗小安、张华录、曾祺、孟林、王鸣;

参加开幕式的浙江省文化产业学会副会长:薛年勤、徐金平、徐国良、谢作盛、宋行标、金九洲;

浙江省国际会议展览业协会的领导:陈璀、钱新立;

浙江省中小企业协会的领导:蔡章生、王凯歌、邓海鹰、杨肖蓉、潘克明;浙江省艺术品经营行业协会的领导:席挺军、沈福锦、卢振华;

其他领导和嘉宾还有:原中共中央办公厅秘书局局长傅西路、中国中小企业家协会副会长商世伟、中国服务贸易协会展览部主任邢巧珊、杭州文广集团纪委书记朱凌、杭州日报报业集团副总编辑吴文平、农行浙江省分行营业部党委副书记舒身正、雪峰集团董事长童四鹤、建龙控股集团董事长张伟祥、浙江华庭集团董事长李新海、现代联合集团董事长章鹏飞、茅台集团销售总监单家军、得艺文化创意有限公司董事长郭祠兵、浙江省拍卖行业协会秘书长王立田、俄罗斯二十世纪画廊总经理维克多。

4、合作品牌积极支持和赞助本届艺博会

本届艺博会,礼宾堂、陈水堂、千岛湖啤酒、吉木咖啡、贵州茅台集团封藏酒、法莱雅红酒等作为合作品牌,积极支持和赞助本届艺博会。

5、公安机关大力支持、积极配合

安全工作是重中之重,本届艺博会期间,杭州公安部门也给予承办机构大力配合,专门派遣特警组、交警组、反扒组,在展览期间维护展览现场的治安秩序,展览期间的夜晚还特别安排保安和工作人员在会展中心周围和场内实施“安全监管”,保证了本届艺博会的安全工作万无一失。

 

十、展望未来

在国家、省市各级部门的关心支持下,西湖艺术博览会秉承“搭建一流平台、汇集名家精品、促进交流交易、共襄艺术盛世”的宗旨,历经十九年打造,规模从最初200个展位发展到1000多个展位,形成了综合性的大型国际艺术品展示和交易平台。如今,每届都有数百家国内外艺术机构参展,数千名艺术家前来展示作品,数万名各界人士前来交流互动。目前,西湖艺术博览会已成为我国影响最广、规模最大的艺博会之一。

本届艺术博览会得到了业界的广泛认可,它的成功举办标志着西湖艺术博览会在兼顾市场与学术平衡上找到了自己的一条道路。伴随着党的十九大胜利召开的春风,西湖艺术博览会将在今后的发展和前进中顺应时代要求,立足杭州,着眼世界,让自己的定位更加清晰明确,为推动社会主义文化繁荣兴盛做出自己的贡献。明年,我们将给大家带来一个更加成熟自信的西湖艺术博览会,敬请关注。